jueves, 6 de agosto de 2020

Asociación Felipe Pinglo Alva es Punto de Cultura

 Estimados amigos es muy grato para nuestra representada recibir la Resolución Directoral N° 000205-2020-DGIA-MC, (Ministerio de Cultura) correspondiente a la solicitud de reconocimiento como punto de cultura de la organización denominada “Asociación Felipe Pinglo Alva”. 


Estos trámites los realizamos a principios de año 2020, y a raíz de la coyuntura actual estuvimos esperando los resultados de evaluación. 


El Ministerio de Cultura después de evaluar nuestro expediente, nos reconoce como Punto de Cultura.


Nos seguiremos esforzando en esta noble tarea con responsabilidad y respeto a todos nuestros compatriotas, para seguir difundiendo nuestro identidad cultural así como potenciar nuestro acervo literario musical y la obra de todos los compositores en torno a la figura del Bardo Inmortal “Felipe Pinglo Alva”.


Bendiciones para todos 


José Antonio Leturia Chumpitazi 


Presidente Asociación Felipe Pinglo Alva





viernes, 12 de junio de 2020

Freddy Manuel Leturia Chumpitazi (Descansa en Paz)

La vida y su eterno misterio es a veces tan cruel que arranca de nuestra existencia a las personas que más queremos. Pero debemos aceptar que son los designios de Dios. En esta oportunidad tal vez no pueda escribir  bellas palabras ni combinar frases hermosas para expresar lo que siente ahora mi corazòn, desde niños tuvimos siempre muchas cosas en común y transitamos muchos y difíciles caminos, que jamás ni el tiempo ni la distancia podrá borrar, solo puedo decirte que te quiero mucho y estaràs siempre presente en mi mente y en mi corazón. Hoy día nos dejaste de manera súbita y dejaste una gran pena e inmenso dolor en mi alma. Te extrañaré hasta mi final “Zambito”.
Que Dios te tenga en su Gloria querido hermano Freddy Manuel Leturia Chumpitazi. Descansa en Paz.




sábado, 30 de mayo de 2020

Adolfo Zelada Arteaga

Esta semblanza está dedicada con mucho afecto para el guitarrista peruano más completo y de más larga trayectoria artística en la historia de nuestro acervo musical; Don Adolfo Zelada Arteaga (24/09/1923)-(14/01/2020). 

Nació en la ciudad de Trujillo. Sus padres fueron Don David Zelada Caballero y Doña Angélica Arteaga Elorreaga.

Vino a residir a la ciudad de Lima desde niño a los 7 años de edad junto con sus padres y sus hermanos: Manuel, Gregorio (Goyo), Ángel, Lucila, Raquel, Chabuca y Julia. Esta circunstancia se dió porque se presumía que su hermano mayor (Manuel) era simpatizante Aprista y el Gobierno militar de Luis Miguel Sánchez Cerro, ordenó capturar e incluso matarlo a él y toda su familia, así como otros dirigentes Apristas Trujillanos.

Don David (padre de Adolfo) que era  un reconocido maestro albañil de la ciudad trujillana, ante esa situación optó por viajar de madrugada y escondido en un camión con toda su familia a la ciudad de Lima.

Inicialmente la familia Zelada vivió en el Barrio del Cuartel Primero, cercano a la iglesia de San Sebastián, donde se dice fueron bautizados Santa Rosa de Lima, Francisco Bolognesi, y San Martín de Porras. Este populoso Barrio fue cuna, de otros importantes personajes relevantes de nuestro acervo musical. 

Desde muy niño tuvo inclinaciones por la música y la guitarra. Contaba el maestro Adolfo que su padre tenía una guitarra colgada en la pared de casa, y que muchas veces la “agarraba” para practicar, así es cómo aprendió los primeros acordes de forma autodidacta.

También Don Adolfo fue un gran admirador de la obra musical del pianista polaco Fréderic Chopin cuya música transportaba e instrumentaba en su inseparable guitarra.

En su adolescencia, siendo parte de una familia numerosa y para colaborar con la situación económica de la casa; Don Adolfo trabajó junto a su padre como ayudante de pintura y como albañil, adicionalmente trabajó con su hermano Gregorio (Goyo) en la venta de periódicos como “Canillita”. 

Desde la  edad de 13 años tenía avidez e inquietud por los Centros musicales Del Cuartel Primero, especialmente del Centro musical Pedro Augusto Bocanegra que inicialmente estuvo ubicado en los altos del Jirón Cañete con el Jirón Ica. 

Allí se dirigía y se quedaba observando como tocaban y cantaban los bohemios criollos. Hasta que un buen dia le dijeron: “Si tanto te gusta mirar, pasa para que aprendas”. 

Sobre esa etapa de su vida comentó lo siguiente:

“Me paraba en la puerta a escuchar, después estuve dos meses entrena y entrena. Prácticamente me bastó ver a estos señores para adquirir esta habilidad en las manos y el canto”.

Es así que ya en plena juventud hizo amistad con Antonio Velásquez, el “Sordo” Solís, y Alejandro “Pato” Villalobos ( guitarristas) con quienes compartió sus inicios en la guitarra y su interés por la música cubana y criolla. Hizo también amistad con sus vecinos Rafael Matallana y María de Jesús Vásquez.

Como anécdota el Centro Musical Unión grabó dos LP, donde en el primero incluyó una marinera de Lima. (1967). En el cierre de esta jarana, don Rafael Matallana Tirado, como una “Broma” le puso la frase: “Ay, Adolfo Zelada, descansa en paz, O Rey“...

Por otra parte debo decir que Centro Musical Pedro A. Bocanegra, también estuvo situado en el Jirón Arequipa, (Av.Emancipación,) posteriormente en Jirón Chancay (5* cuadra) y actualmente en el mismo Jirón (No. 433).

Ese importante Centro Musical fue la cuna donde Adolfo Zelada Arteaga, vió y escuchó a los más relevantes músicos, guitarristas y cantores de la época, y donde posteriormente se relacionó con el mundo del criollismo.

Con sólo 17 años de edad inicia su etapa de compositor y crea su primer valse de título “Sentimiento falaz”, que con el devenir de los años graba con su propia voz y acompañamiento. Con el transcurso de los años compuso muchas más canciones entre valses, festejos, marineras, zamacuecas, tonderos y landós, mostrando una versatilidad increíble nacida indudablemente de su espíritu de autodidacta.

Adolfo Zelada también hizo una temprana incursión en la música cubana, en una oportunidad Genaro Falcón Lezama primera voz de la “Orquesta Camagüey” y a la postre cuñado de Adolfo, lo invito a la casa de su madre,  por motivo del cumpleaños de (doña Andrea) quien además era Madrina del club Alianza Lima y Presidenta de las Hermanas Cantoras del Señor de los Milagros y destacada cocinera de varios Presidentes de la República en Palacio de Gobierno.

La casa estaba ubicada por la Cuadra 19 Leonidas Yerovi (Hoy Paseo de la República) a una cuadra de la G.U.E Melitón Carbajal. Allí acudían todos los integrantes de  “Camagüey”, “Los Mulatos del Caribe”, además de los hermanos Francisco y Victor “Pato” Campos, Lavalle, el Negrito “Gutapercha”, entre otros músicos, posteriormente Adolfo Zelada formó parte de la Orquesta Camagüey.

En dicha casa Don Adolfo Zelada, conoció a la hija de doña Andrea, la dama Carmen Ida Cavattori Lezama con quien se casó posteriormente, siendo su “Madrina de Aros” su amiga María de Jesús Vásquez.

Del matrimonio tuvieron dos hijos: Carlos Adolfo y Guillermo Eduardo.

Debo mencionar que posteriormente  Don Adolfo tuvo tres hijas en diferentes compromisos.

Por otra parte Adolfo Zelada también hizo su incursión en el deporte haciendo sus pininos en la Cancha de Martinetti en Barrios Altos, posteriormente en el Club Juventud Lazo, junto con Victor Rostaing y su hermano Gregorio (Goyo) también reconocido guitarrista.

En el año (1940) inicia su trabajo musical trabajando en radio “Victoria“, cuyo propietario era don Eduardo Cavero Dubois, en esa emisora radial alterna con diversos personajes de nuestro criollismo como el pianista y compositor don Lorenzo Humberto Sotomayor, Filomeno Ormeño Belmonte, Alcides Carreño Blas, Miguel Paz, Francisco “Pancho“ Monserrate, entre otros.

Posteriormente en esta emisora de radio conforma un trió de guitarras con Humberto Samamé y con Ricardo Ramírez acompañando a diferentes voces y géneros de música como Valses, Polcas, Tonderos, Zamacuecas, Zambas, Pasodobles, Chacareras, entre otros géneros musicales.

Desde el año (1945) Adolfo trabajó como “guitarrista estable” acompañado a diferentes artistas con su excelente toque criollo en diversas emisoras de radio de la época donde se realizaban las emisiones y presentaciones en vivo, como Radio Goicochea, Excélsior, San Cristobal, Atalaya, Lima, Colonial, Central, Mundial, entre otras y posteriormente alternó con conocidos hombres de radio como los recordados locutores José Lázaro Tello “El animador de las multitudes Fidel Ramírez Lazo, que se caracterizaba por su popular dicho “Nos preocupa”, Carlos Alfonso Delgado Gayé, con su dicho popular “Hermanos míos”, y Juan Silva Villacorta. Algunos de estos reconocidos locutores conducían programas de Música Criolla.

Posteriormente trabajó para radio Nacional como guitarrista estable con Victor Reyes y Alberto Urquizo, cuando su director era el compositor del valse “Todos vuelven” don Cesar Miró Quedada Bahamonde, acompañando en las cuerdas a destacados personajes como la poetisa Amparo Baluarte Cornejo, los hermanos Alejandro y Rosa Dolores Ascoy Villón, las hermanas “Del Rocío”,  María de Jesús Vásquez, Alicia Maguiña Málaga, Delia Vallejos, Edith Barr García, María Teresa Velásquez Velarde, Eloísa Angulo, Maritza Rodríguez Castillo, entre otros.

Al respecto Don Adolfo comentó lo siguiente:

“Trabajar con artistas de primer nivel y aprender de ellos me ayudó mucho. Me convertí nuevamente en el punto vital. Acompañé a todos los cantantes y grupos que se presentaban en los teatros de Lima, empezamos a grabar discos, y a viajar al interior del país y al extranjero. Hice giras por todo el mundo: Japón, Francia, España, Cuba, Puerto Rico, México”.

El año (1950) integró el Trío de música criolla “Los Galanes” creado y conformado por Pepe Ladd Cáceres (Segunda voz y guitarra) Luis Pérez (Vocalista) y Adolfo Zelada Arteaga (Primera guitarra). Su repertorio era mayormente “Temas” de de la denominada “Guardia Vieja”. Este trío trabajó hasta el año (1953).

El año (1958) Don Adolfo Zelada participó en la inauguración de Canal Cuatro de Televisión donde acudió el Presidente de la República Manuel Prado Ugarteche , fue parte del espectáculo artístico estuvo a cargo de cantantes criollos y artistas como Sabina Fantoni Kamalich, Jorge Montoro Rodríguez,  Raúl "Show" Moreno, Ketty Dyer, Piero Solari, Los Troveros Criollos, Fiesta Criolla y la Orquesta de Carlos Pickling, entre otros. Posteriormente hizo diversas presentaciones musicales en diferentes canales de televisión.

El año (1968) es invitado por Victoria Santa Cruz Gamarra fundadora de la “Compañía de Teatro y Danzas Negras del Perú” para integrar dicha Compañía realizando diversas  presentaciones en televisión y en los mejores teatros nacionales. 

Este grupo musical que también integraban Nicomedes Santa Cruz Gamarra, los hermanos Vicente y Abelardo Vásquez Diaz entre otros, representó al Perú, en los Juegos Olímpicos de México 1968. Recibiendo medalla de bronce  y diploma por su participación en las festividades. 

Posteriormente está Compañía musical integrada por el maestro Adolfo Zelada realizó giras en diversas ciudades de Estados Unidos.

Sobre Victoria Santa Cruz Gamarra Don Adolfo comentó lo siguiente:

“Victoria tuvo una gran experiencia, un conocimiento profundo de la negritud y viajó por el mundo buscando la vena de la negritud, y los derechos que conlleva eso".

Sobre la invitación  para integrar el grupo de Victoria Santa Cruz, manifestó lo siguiente:

"Me pusieron un ritmo como prueba y yo le saqué el jugo. Les demostré que podía tocar una zamacueca, un festejo, un zapateo, un panalivio. Y todos los tocaba con el alma". 

Don Adolfo Zelada Arteaga era todo un personaje de la música popular costeña peruana y era muy querido y respetado por donde iba, frecuentava los Centros musicales de los diferentes Barrios limeños como “Musical Barrios Altos” donde era asiduo concurrente, al igual que el “Musical Lusitania”. En estos lugares compartía con personajes relevantes como Juan Criado “El arquero cantor”, el “Cholo“ Nicolás Enríquez, Francisco “Cañería” Ballesteros, Polo Castañeda, Victor “Ganchito” Arciniega, entre otros.

Igualmente visitaba “La Huerta Perdida”  como El Pasaje Santa Clara, Las Carrozas, y frecuenta con Augusto Ballón Muñoz, esposo de Doña Teófila “Coco” Ramirez, y otros reconocidos personajes; además tuvo muy cercana amistad con Luis D’Unian Dulanto, “Tatán”.

En el Barrio del Rimac visitaba los Centros Musicales de la época como Centro Musical “Montes y Manrique’, situado en Jirón Cajamarca. (Abajo el Puente), y posteriormente en la conocida Peña “El Inca” de la Av. Tarapaca, donde todos los días miércoles se confundía con diversos personajes de la música criolla como Enrique “Chino” Soto, los hermanos Augusto y Elias Ascues, Luciano Huambachano, Augusto “Curita” González, Ricardo Del Valle “Mil Quinientos” Wilfredo “Faraón“ Franco, entre otros.

En el Barrio de La Victoria era su epicentro de reunión, inicialmente en el Felipe Pinglo de la Av. Abancay y luego en el Centro Musical Domingo Giuffra, así como el Musical Victoria donde compartía con su hermano Gregorio “Goyo“ Zelada, Carlos Aban, El tío Carlos Álvarez “Mosca frita”, Victor Arce Salazar, “Fatiga”, Manuel Quispe Loayza, Jorge Armas Chumpitaz,  entre otros. 

Igualmente Don Adolfo solía visitar y era partícipe en muchas jaranas en el otrora “Callejón  del Buque” en el Barrio de La Victoria,

Así como en el conocido pasaje Vaccari, en el Barrio del Porvenir en La Victoria en casa de Francisco Flores (Pancho Caliente) y departía con el gran cantor Rómulo Varillas Talaviña. O participaba de aquellas tremendas jaranas de (4 a 5 días fáciles) que se realizaban en la cuadra 7 de Renovación en la casa de Clemente Velásquez con los Hermanos Menacho (Camagüey) Carlos Hayre Ramirez, los hermanos Antonio y Julio “Chavo” Velásquez, Arturo Cavero Velásquez, José “Pepe” Villalobos Cavero, entre otros.

En el populoso Barrio del Callao Don Adolfo se reunía cada fin de mes en la Famosa esquina de Buenos Aires con Arica  en Jarana de Amanecida, con diversas personalidades como Alberto “Beto” Levy (Dueño de Hogar) Carlos Lazón, Los hermanos Earl, Roberto Salinas Benavides, Alberto “Toto” Terry, Valeriano López, Carlos “Chino“ Domínguez, Jorge Lama, Willy Barbadillo, Jorge Molinero, Walter Goyburu,, entre otros muchos.

Igualmente en el Barrio de Breña había un “Hueco” que quedaba por la casa del zurdo Chavez la famosa “Escalerita”. Asimismo en Breña el maestro Adolfo Zelada compartía con el maestro Máximo Bravo, Fernando “El Gato” Bulnes, (Hijo de Juan), los hermanos Máximo y Julio Davila Farfán, Wendor Salgado, El “Chino” César Calderón “Cafichoni” entre otros muchos.

Asimismo el maestro Adolfo jaraneaba en Saycope con Manuel Acosta Ojeda, Óscar Allain Cottera, David Farfán, Waldhy Pedraza, César Levano, Raúl Valdivia Lizárraga, Amador Arnéz, Octavio Ticona, entre otros.

Así como en el Fraternal Surquillo, El Huancavelica, el Musical Unión, entre otros,

Tanto en el Centro Musical Felipe Pinglo como en el Domingo Giuffra, el maestro Adolfo Zelada fue uno de los baluartes más importantes de la ejecución de la guitarra criolla, lo que personajes de la talla de Nicomedes Santa Cruz, y Humberto Cervantes, entre otros denominaron el “Golpe Abancay” o “Toque Victoriano”, que popularizaron Victor Campos Presa (padre del Pato), Ricardo “Curro” Carrera Zaldívar, y Fernando Loli Huambachano, entre otros.

Pero sin duda ninguna es en el Felipe Pinglo de la Av. Abancay y el Domingo Giuffra de Bausate y Meza (Av. Bolivar) en el Barrio de La Victoria, donde Don Adolfo Zelada Arteaga, se identificó plenamente. 

En estos grandes Templos del Criollismo, el maestro compartía velada musical con los personajes más relevantes de nuestro acervo literario musical como Pedro Espinel Torres, Pablo Casas Padilla, Manuel Covarrubias Castillo,  Victor Correa Marquez, Alfredo Leturia Almenara, Mauro Garcés Torrico, Juan Quispe Vila “Víbora”, los hermanos Augusto y Elías Ascuez, Luciano Huambachano Temoche, Alberto Romero”
Romerito" (periodista), Carlos Montañez, Arístides Rosales Castillo, Rodolfo Vela Lavalencia, "Velita", Porfirio Vásquez Aparicio, Humberto "Oiga" Cervantes, Alberto Rubianes, Juan Álvarez Alarcón, José “Paquete”  Moreno Alarcón, Julio Mori, Oscar Avilés Arcos, Juan Urcariegui Garcia, entre otros grandes personajes que forman parte de la auténtica historia musical del Perú.

Pero no todo fue jarana de amanecida para el maestro Adolfo Zelada, porque siempre trabajó muy activamente en el transcurso de toda su vida, muchas veces haciendo “Taxi”, también laboró en la Empresa Pública de Servicios Pesqueros (EPSEP). 

Asimismo trabajó en el Ministerio de Pesqueria; donde formó y dirigió una Peña Criolla con Gilberto Cossio Bravo. 

Posteriormente trabajó en el Ministerio del Interior. Donde finalmente se jubiló, acumulando el tiempo de servicio durante todos esos años de labor en diversas instituciones. Posteriormente estando jubilado continuó laborando con total lucidez como difusor de nuestro acervo cultural hasta los 95 años de edad. 

El año (1969) Adolfo Zelada es invitado por el reconocido músico de ritmos afro peruanos Ronaldo Campos de la Colina fundador de “Perú Negro”, agrupación de música y danzas negras del Perú, para integrar dicha agrupación

El año (1971) Adolfo Zelafa Arteaga, participó del Primer Festival de Arte Negro del Perú, organizado en la ciudad de Cañete, este evento fue dirigido por Nicomedes Santa Cruz Gamarra.

Asimismo ese mismo año grabó para el sello Odeon (Perú) el LP “Victoria Santa Cruz” Participando Adolfo Zelada como “Primera guitarra”. Intervienen además Máximo Dávila  Farfán. Asimismo Moisés Zambrano, y Oswaldo Vásquez (Percusión) Abelardo Vásquez Diaz, y Rafael Matallana (Voces).

El año (1972) Grabó para el sello Odeon Pops en Buenos Aires (Argentina) El LP “Victoria Santa Cruz“, con los mismos integrantes.

Entre los años (1973) hasta (1982) Acompañó a diversas delegaciones musicales o Conjuntos criollos de prestigio viajando por distintos países como Estados Unidos, Japón, Canadá, Italia, España, Francia, Bélgica, Suiza,El Principado de Mónaco, México, Cuba, Marruecos, Colombia, Argentina, Santo Domingo, Costa Rica, entre otros.

El año (1977) El maestro Adolfo Zelada participó en la grabación del LP “Cecilia Barraza” (Vol. III) para el sello Sono Radio. Donde se incluye el tema de su autoría “Cholita Norteña”.

El año (1984) participó como Primera guitarra y encargado de los arreglos musicales, bajo la dirección de Antonio Vergara, en el LP “Mano corta” (Fernando Hurtado) “Canta a sus amigos”. 

Además participaron en dicha grabación su hermano Gregorio (Goyo) Zelada y Enrique Avilés Arcos, (Segundas guitarras), Antonio Vergara (Bajo) Gregorio Castillo “Fogón” (Castañuela), Dimas Marrou “Monín” (Cucharas), Julio Vásquez “Ojo de Choro” y Reynaldo Barrenechea “Canano” (Cajón), Lorenzo “Lancho” Pedraza (Chapas).

El año (1990) Recibe de parte del Ministerio de Educación del Perú las “Palmas Artísticas del Perú” en el grado de Maestro.

El año (2000) Participó en la grabación del Conjunto Perú Negro de título “Sangre de un Don” (Herencia Afro peruana). Grabación en Dos versiones.

El año (2005) Adolfo Zelada Arteaga. Participó en la grabación del LP Diablos “Azules la venganza” participando sólo en el genero de música criolla para el sello Not on label none. 

El año (2006) En una entrevista para el diario “El Comercio” preguntado por su habilidad y capacidad creativa comentó lo siguiente:

Tengo las manos ágiles porque todos los días estoy con la guitarra. Cada vez que la agarro, saco diferentes motivos. Nunca toco en el estilo de los demás. No copio las introducciones ni los arreglos. No lo necesito hacer. Yo improviso al toque los diferentes motivos y sonidos, que son únicos”.

El año (2009) Don Adolfo Zelada Arteaga participó en el Disco (Barrio 1). Donde se rememora junto a Victor Campos Durán y José Leturia Chumpitazi, una décima de “Contrapunto cantada en Amor Fino”. Donde ambos maestros me hicieron el honor de participar con ellos y me dedicaron una cuarteta.

El maestro Adolfo Zelada me dedicó esta cuarteta:

Oye muchacho travieso, 

cantando nadie te para.

Es por eso que tú andas

En camisa de once varas...

Zamba tirana de amor, tras de la muerte el doctor...

Debo anotar que tuve el honor de conocer al maestro Adolfo Zelada cuando yo era niño en el (Centro Musical Felipe Pinglo), de la Av. Abancay, fue un entrañable amigo de mi padre Alfredo Leturia Almenara, y por esa razón yo siempre lo consideré como un segundo padre, por su afecto y cariño hacia mi; tengo innumerables anécdotas vividas con él, que podría escribir un libro. 

Sólo mencionaré que su cumpleaños (94) lo celebramos en el Centro Musical Domingo Giuffra, hicimos con él, música criolla como siempre y luego con mi sobrino Enrique Molina Malasquez empezamos a hacer música cubana, y el maestro empezó a “Bailar, cantar y gozar” se mostraba extasiado y todos estábamos felices de verlo así... Y así lo recordaré siempre al maestro, amigo , respetado y muy querido Don Adolfo Zelada Arteaga.

El año (2010) La Municipalidad de Lima le otorgó el “Trofeo Mejor guitarra Criolla del Perú” en reconocimiento a sus cualidades artísticas como músico y ejecutor.

El año (2011) El Ministerio de Cultura del Perú en consideración a su destacada trayectoria y contribución a la música costeña como compositor y guitarrista le otorgó el Diploma como “Personalidad meritoria de la Cultura“.

El año (2012) Adolfo Zelada Arteaga. Participó en la Película nacional Sigo siendo (Kachkaniraqmi) largometraje documental dirigido por Javier Corcuera Andrino, donde se retratan las historias de músicos populares de las tres regiones naturales peruanas. Participaron también músicos como: Raúl García Zárate, Jaime Guardia, Susana Baca, Carlos Hayre Ramirez, Alfredo Valiente, Nicasio Macario, entre otros.

El año (2013) El Congreso de la República del Perú le otorgó el “Diploma de Honor” por su destacada trayectoria artística musical y valioso aporte a la cultura.

Ese mismo año el maestro Adolfo Zelada Arteaga publica el Disco Libro auspiciado por la Universidad Católica (CEMDUC) de título “CRIOLLO” con algunas composiciones en letra y música de su autoría, así como temas de los años (1930-40-50) como los valses “Canción Criolla” y “Sentimiento Falaz” (cuyo título original era “Encontré mi padecer”); “Dolor y pena”,(Lamento) “El Negro José” (Festejo) cantado por (Luisa Ramos), y con Martín Marroquín en el (Guapeo) además las “Brujas de Cachiche”, y  en solo de guitarra el valse ” El Plebeyo” del inmortal Felipe Pinglo Alva, entre otros temas.

Asimismo él mismo interpretó casi todos los temas del citado disco donde destacan “A la muerte no le temas” una décima del repertorio de Juan Leiva Zambrano, poeta de Zaña (Lambayeque). 

En este disco de título “Criollo”, el maestro Adolfo Zelada interpretó creaciones inéditas en diversos géneros como valses, Zamacueca, Landó, y Festejo,  lo que demuestra la diversidad musical que cultivó durante su exitosa carrera musical y su virtuosismo autodidacta. 

Con respecto a este trabajo musical  Don Adolfo comentó lo siguiente:

“Empecé a hacer arreglos musicales y los encontré justos. Los puse a consideración de grandes músicos, que me decían ‘esto está perfecto, no necesitas leer partituras, tienes una creatividad señora’. Y no hice más”...

El año (2018) Adolfo Zelafa Arteaga recibió de la Asociación Peruana de autores y compositores  (APDAYC) un “Diploma“ de reconocimiento por su destacada trayectoria artística y musical.

En el rubro de la Pedagogía musical el maestro Adolfo Zelada Arteaga ha dictado cursos de Música criolla y ritmos Afro peruanos durante su dilatada y fructífera trayectoria en diversos escenarios.

Ha participado en dos ocasiones con la Sinfónica Nacional (sin leer partitura) deslumbrando con sus "punteos y bordones". 

Don Adolfo Zelada Arteaga brindó todo su Arte y conocimiento como maestro y director musical del Conjunto de Música Criolla de la Escuela Nacional del Folklore por espacio de 30 años. En esta institución fue formando musicalmente a muchos guitarristas y a las nuevas generaciones de jóvenes valores. 

Igualmente trabajó aproximadamente 15 años como maestro y profesor de guitarra en el Centro de música y danza de la Universidad Católica del Perú (CEMDUC).

Cuando contaba con 95 años de edad, y gozando de plena lucidez mental y con todas sus facultades intactas, además de una asombrosa facilidad para seguir tocando y dar clases de guitarra y canto continuaba transmitiendo esta tradición popular; al Conjunto Costeño del (CEMDUC).

Al respecto el maestro Adolfo comentaba lo siguiente:

“La música criolla es el padre y la madre. Es mi partida de bautizo y seguiré hasta que Dios y las fuerzas me lo permitan. Yo he hecho criollismo toda mi vida. Dejarlo sería cometer una traición. Sigo trabajando con toda la fuerza y voluntad de un joven, porque me gusta”...

Adolfo Zelada Arteaga en su dilatada trayectoria musical y por su extraordinaria versatilidad como guitarrista acompañó a muchos y reconocidos grupos musicales y artistas. Integró las agrupaciones Los Gavilanes Criollos y Ébano y Marfil; además integró Trío con el gran cantor “Victoriano” Fernando “Chino” Loli Huambachano, y Gilberto Cossio Bravo. Integró el Grupo “Matalaché”

Don Adolfo Zelada también participó en un sin número de grabaciones con diferentes personajes de nuestro acervo musical donde destacan “Los Embajadores Criollos” que integraban Rómulo Varillas Talaviña, Alejandro Rodríguez, y Carlos Correa. Con ellos realizó más de 50 temas, siendo el encargado de todos los “Arreglos Musicales”.

Asimismo Don Adolfo Zelada, acompañó con su guitarra en muchas grabaciones a los reconocidos músicos y compositores de la talla de Filomeno Ormeño Belmonte, Lorenzo Humberto Sotomayor, Luis de la Cuba, entre otros. Además con “Los Troveros Criollos” participó acompañando con su guitarra en más de 20 temas, encargándose de los “Arreglos Musicales”.

Igualmente acompañó con su guitarra en diversas grabaciones a renombradas  personalidades de nuestro acervo musical como María de Jesús Vásquez, Victoria Santa Cruz Gamarra, Nora Edith Barr García, María Isabel “Chabuca” Granda, Cecilia Barraza, Eva Ayllón, Lucila Campos, también acompañó a Rafael Matallana Tirado, Luis Abanto Morales, Nicomedes Santa Cruz Gamarra, Manuel Acosta Ojeda, entre otros. En el plano internacional acompañó a destacados artistas de la talla de Libertad Lamarque Bouza. Alberto Batet Vitali, más conocido como Leo Marini, y el cubano Rolando Laserie Rodríguez, entre otros.

A propósito del cubano, en una oportunidad Don Adolfo Zelada terminando una presentación en Radio Nacional con el músico Rolando Laserie, siendo las once de la noche el cubano le dice:

“Oye Chico a esta hora donde me vas a llevar? Entonces Adolfo lo llevó a la cuadra cuatro de Jirón Renovación, del Barrio de (La Victoria) a la casa de la familia Bolivar, después de algunos tragos y canciones Rolando degustó el plato de la casa “Frijoles con Seco”... Adolfo comentaba que Rolando Laserie repitió su delicioso plato, desconociendo que en realidad había. comido (Frijoles con Gato)...“

Adolfo le preguntó, que le había parecido la comida? Y el cubano respondió: “De Película, chico”..

Adolfo Zelada Arteaga no solamente es el principal referente de la música costeña y música Afro peruana, sino que además es el guitarrista peruano de más larga trayectoria en la historia musical del Perú. 

El maestro nos dejó innumerables anécdotas dentro de su larga trayectoria  musical, de nada menos que 80 años como  arreglista musical, extraordinario guitarrista, intérprete y como compositor nos legó para la posteridad temas de diversos géneros musicales como:

Cuando yo me voy a jaranear (Polca), Brujas de Cachiche (Festejo), Homenaje al Diestro (Décima), Ave de rapiña (Landó), Rosa rompió su cadera (Landó), Canción a Lima (valse), Linda muchachita (valse), Cholita norteña (Marinera), Negro José (Festejó), Landosas (Festejo), Vamo’a trabajar (Zamacueca), entre otros.

En su larga trayectoria de vida profesional y musical Don Adolfo Zelada conoció a muchos personajes y tuvo selectas y predilectas amistades; lamentablemente casi todos partieron, le sobreviven el maestro y artista plástico Óscar Allain Cottera y José “Pepe” Villalobos Cavero, quien a la fecha y considerando la cantidad de “Imitadores y adulones” de todo tipo, es el único y auténtico criollo que nos representa, ya que es compositor de varios géneros, es el mejor repentista, toca todos los instrumentos de percusión, toca guitarra, canta, y todo lo hace bien...

Don Adolfo Zelada Arteaga era un hombre con una fuerte personalidad, de carácter y temperamento frontal, pícaro, muy transparente y sincero. Nunca aceptó ningún tipo de condicionamientos ni imposiciones de nadie, su labor siempre ha sido “Educativa” de enseñar a sus pupilos de manera profesional, era un verdadero maestro de guitarra en todos los géneros.

Un auténtico “Criollo” que se supo manejar siempre con un “Perfil Bajo” , lejos de la publicidad mediática y la adulación.

Adolfo Zelada Arteaga fue ante todo un gran educador, compositor, arreglista y ejecutor de la guitarra con un “oído” muy exigente, acompañó a diferentes voces y estilos de un sin número de personajes.

Durante su dilatada trayectoria profesional y musical ha recibido diversos reconocimientos, premios y distinciones, que en acto de nobleza y desprendimiento “Donó” al Museo Afroperuano de Zaña, ubicado en el distrito de Saña, provincia de Chiclayo en la región Lambayeque (Perú).

Muchos años vivió en el distrito de Lince, inicialmente en la famosa quinta de José Gálvez, posteriormente a la altura de la Cuadra 19 de Leonidas Yerovi, así como a la altura de la cuadra 20 de Almirante Guisse y en la cuadra 3 de Belisario Flores. 

Sus últimos días los pasó en la ciudad de Chiclayo al lado de su hijo Carlos Adolfo “Cachito” quien se encargó de velar y cuidar con mucho cariño su delicado estado de salud. 

El gran Adolfo Zelada Arteaga a quien cariñosamente sólo sus amistades cercanas le decían “El Loco Zelada”, partió hacia la eternidad con 96 años de edad, una noche del 14 de enero de 2020.

Sus restos fueron trasladados a la ciudad de Lima y velados en la Sala del Ministerio de Cultura. Su ataúd estuvo cerrado pero sus familiares y allegados fuimos a despedirlo. 

Adolfo Zelada Arteaga fue un hombre muy respetado y querido por todos. La gente que estaba realmente involucrada con la bohemia y la música criolla, y que conocieron a cabalidad a los personajes relevantes de nuestra historia musical sabían que Adolfo Zelada Arteaga, en su género era el “Mejor de todos”. 

Muchos en realidad no lo “decían abiertamente“, pero esos muchos lo sabían perfectamente...Lo que sin duda ocasionó el “Recelo”, de los llamados  personajes mediáticos.

Don Adolfo Zelada Arteaga, vivirá por siempre en nuestra mente y corazón, honraremos siempre su memoria por ser de los nuestros, y por ser quien es; además por toda la escuela y enseñanza que nos legó a los auténticos criollos.

Fue un grande, simplemente fue el auténtico “Maestro de Maestros“...

Bendiciones para todos.




sábado, 23 de mayo de 2020

Rómulo Varillas Talaviña

En esta ocasión voy a referirme a un gran cantor de aquellos como fue Rómulo Varillas Talaviña (7/07/1922)-(31/03/1998) Nació  en el Callao. Sus padres fueron Domingo Varillas Oliva y Margarita Talaviña Zavala.

Desde su niñez tenía vocación para el canto, en casa de sus padres disfrutaba y escuchaba música criolla en las diversas reuniones familiares, vivió inicialmente en la Calle Loreto (Callao). Luego se mudarían con sus padres a un barrio ubicado en el Callao antiguo, por la actual Avenida Dos de Mayo.

En su adolescencia ayudaba a su padre en los trabajos de pesca, igualmente se desempeñó según propia confesión, como peón de albañil, pintor, cachascanista y boxeador. Se dice que fueron (18) hermanos. También incursiona en la música haciendo algunas presentaciones con dos de sus hermanos (Ramón y Aurora) como los ”Hermanos Varillas”.

El año (1949) Es convocado por sus amigos Alejandro Rodríguez  y Carlos Correa Alvaro, para integrar un trío musical, que a la postre se conociera como “Los Embajadores Criollos” que conforman Rómulo Varillas Talaviña (1* Voz y segunda guitarra), Carlos Correa (2* Voz) y Alejandro Rodríguez (1* guitarra). 

El Trío realiza sus primeras presentaciones en los diversos Teatros de la Capital y emisoras de radio, su repertorio consistía en temas melodramáticos, que dejaban al público presente en el límite del llanto, excitando hasta el griterío a sus fieles y fanáticos seguidores que esperaban su llegada en la calle.

En esos años sus presentaciones musicales llevaron al público limeño a sentir extrañas emociones colectivas nunca antes vistas y como consecuencia de ello fueron proclamados ”Los ídolos del Pueblo”.

El año (1950) el referido trío continua sus presentaciones musicales en la legendaria  “Radio Atalaya”  cuyo Gerente era Juan Silva Villacorta, conocido cariñosamente como “Perro de aguas”, la emisora estaba situada en el 3* Piso del Jr. Washington (Centro Histórico de Lima), y que conducía un joven David Odria La Cottera, considerado un locutor “fuera de serie” por su facilidad de palabra.

El año (1951) Don José Eduardo Cavero, propietario de la popular “Radio Victoria” que estaba situada en  Paseo de la República (bajos del teatro) "La cabaña" en el parque de la Exposición, y donde se presentaban los mejores artistas de la época, realizó por ese entonces lo que calificó como el mejor contrato que pudo haber hecho en su vida. Incorporó a su emisora al locutor David Odria La Cottera y a Los Embajadores Criollos.

Posteriormente en los años siguientes, en la misma emisora de “Radio Victoria”, cuyo recinto que estaba acondicionado para que el público esté presente. “Los Embajadores Criollos” logran afianzar su popularidad bajo la conducción del famoso “Animador de multitudes” el Chiclayano José Lazaro Tello, con su exitosa programación "La hora de oro de la Canción Criolla" del medio día. 

La sintonía del público era total, un fenómeno de fervor popular con una audiencia sin igual, siempre bajo la magistral conducción del que fuera “Maestro” de la locución del Perú por muchos años Don José Lazaro Tello.

Los innumerables oyentes se deleitaban con las canciones de ”Los ídolos del Pueblo” y con la particular voz y los dichos de Don José, entre los que se recuerdan:

 “Qué tal” (copiado por el Ronco Gamez), o el popular Arriba Perú” o el recordado “Inka kola de sabor nacional” o cuando despedía su programa del aire ”Esto fue todo por hoy. Buen provecho si hubo y si no, Ave María Purísima”...

Los Embajadores Criollos son sin duda ninguna la mejor expresión musical de grupo criollo alguno en la historia de nuestro país, especialmente por la voz de Rómulo Varillas Talaviña que identificó al Trío. Fue tal el impacto y admiración que ocasionaron desde que aparecieron, que en sus presentaciones musicales públicas generaban tumultos y prolongadas ovaciones por cada lugar que se hacían presentes. 

Sus interpretaciones han quedado inmortalizadas para la historia de nuestra  música criolla, ningún dúo, trío o grupo musical criollo en nuestro país, por más difusión mediática que se haya realizado hasta la actualidad está a la altura de Los Embajadores Criollos que conformaron Alejandro Rodríguez , Carlos Correa y Rómulo Varillas.

Rómulo Varillas Talaviña, primera voz y segunda guitarra del trío, se caracterizó por su particular timbre de voz; creando un incomparable estilo “Único” e inconfundible, algo quejoso y melancólico, siempre poniendo de su parte el máximo sentimiento y entrega total en cada canción, y que de hecho al día de hoy constituye un grato e imperecedero recuerdo que siempre estará presente en el corazón de los criollos y en nuestras evocaciones. 

Su voz marcó una época e identificó plenamente al Trío “Los Embajadores Criollos”. Además de cantor y guitarrista fue compositor de varios temas entre los cuales destacan los valses "Alicia", "Mujer interesada", “Pasión infinita”,  “Traidora”,  “Extraño  amor”, "Víbora", “Feo” (bolero) entre otros. 

El trío “Los Embajadores Criollos” en su exitosa trayectoria musical, realizó giras al extranjero, así como incontables actuaciones por todo el territorio nacional siendo aclamados y ovacionados por el expectante público del lugar donde se presentaron.

Ellos dejaron para la posteridad más de 120 grabaciones con temas de los mejores y más relevantes compositores peruanos, incluso hicieron famosos a otros compositores que estaban en el anonimato, la mayoría de sus canciones se convirtieron en rotundo éxito, con espectaculares récords de ventas.

El año (1958) Se publica el (LP Álbum) “Los Embajadores Criollos” ‎ Por la disquera Odeon Del Perú LD-1210. Destacan: Alma corazón y vida, Amor de madre, Engañada, La flor de la Canela.

El año (1959) Se publican dos versiones del (LP Álbum) “Callejón” ‎ Por la disquera 
Odeon Del Perú. Destacan: Mujer Interesada, El Tísico, Ódiame, Lejano Amor, Embargo Maternal, Viva el Perú y Sereno.

El año (1960) Se publica el (LP Álbum) “Feliz 28” ‎ Por la disquera Odeon Del Perú
LD-1302. Destacan: Tu Culpa,En Aras del Amor, Tus Pretensiones, Amanecer Loretano, Ilusión Perdida..

El año (1961) Se publica el (LP Álbum) “Los Ídolos del Pueblo” ‎ Por la disquera Odeon Del Perú. Destacan: Hipnotizado, Rocío Matinal, Decepción, Vuelve con él,  El Rosario de mi Madre.

Igualmente ese mismo año la misma disquera publica el (LP Álbum)”Rincón De Tradiciones Por Los Embajadores Criollos” LD 1351. Destacan: Sigue Mintiendo, Sin un Reproche.

El año (1962) Se publica el (LP Álbum) ”El Portal Del Criollismo” LD 1391. Por la disquera Odeon Del Perú. Destacan: No Insistas, Mujercita Burlona, Flor de Perdición.

El año (1964) Se publica el (LP Álbum) Cantares De Mi Barrio. LD 1472. Destacan: Te Sigo Queriendo,Horas de Dolor, No me Culpes Mujer, Hilda.

El año (1965) Se publican dos versiones  del (LP Álbum) “Cofre De Recuerdos”.‎ Por la disquera Odeon Del Perú. Destacan: La Rosa del Pantano,  Lucy Smith, Zenobia, Alma de mi Alma.

Ese mismo año se publica el (LP Álbum) “Ya No Sufras”. Lider LD-1593. Destacan: Milagro,  Arrullo, Remordimiento.

Por otra parte ese mismo año se publica el ( LP Álbum) “Carmencita Lara Y Los Embajadores Criollos” (Peru Criollo).

Ese mismo año protagonizaron uno de los mas grandes sucesos musicales en el hermano país del Ecuador debido a un histórico mano a mano entre el reconocido cantante mexicano Javier Solis y Rómulo Varillas de “Los Embajadores Criollos”. Donde ofrecieron lo mejor de su repertorio.

El año (1966) Se publica el segundo (LP Álbum) ”Cofre De Recuerdos”, Vol. 2 Por la disquera Odeon del Perú. Destacan: Carmen Rosa, Cobarde y Necio, Tacna, Camino de Traición, Nunca Podrán.

Igualmente ese mismo año la misma disquera publica el Sencillo (Single) ”Te Sigo Queriendo”. Por otro lado se publica el (LP Álbum) “Tu Nombre” Por la disquera Iempsa Remo Récords LD 1695. Destacan: Nelly, Victoria, Gloria, Consuelo.

El año (1970) se publica el (Single) “Alma corazón y vida”

El año (1972) Los Embajadores Criollos en su regreso a las disqueras, se publican dos versiones del (LP Album) “De vuelta al Barrio”. ‎ Por la disquera Onix Del Perú. Destacan: Ventanita, Caballito Blanco, Presentimiento.

Igualmente la misma disquera publica ese mismo año el (LP Álbum) “Los Embajadores Criollos En Guayaquil”. y diversos Sencillos (Singles) entre los que destacan los valses “Alicia” y ”Alma corazón y vida”. Así como los valses “El tísico” y “Guitarra mía”. Finalmente publica los valses “Ódiame” y “Tu culpa”.

El año (1973) Se publica el (LP Album) “Volvieron”. ‎ Por la disquera Odeon Del Perú. ELD 02/02/67. Destacan: Clavel Marchito, Secreto, Sueño un Cariño, El Expósito.

El año (1974) Se publica el (LP Album) “Voz y Emoción”. ‎ Por la disquera Odeon Del Perú. ELD 03/01/160. Destacan: Incertidumbre, Mujer Descontrolada, Pasión.

El año (1975) Se publican por la misma disquera Odeon del Perú el (LP Album) “Muchachos de mi Barrio”. ‎ ELD 02/01/97. Destacan: Me Salvó con su Amor, Vete, Adoración.

Asimismo el (LP Álbum) “Callecita” ELD 02/01/206. Destacan: Volvamos a Vivir, Ingrato Proceder, Ayer y Hoy.

El año (1976) Se publica el (LP Album) “Siempre Ídolos”. ‎ Por la disquera Odeon Del Perú. ELD 02/01/447. Destacan: Así Quería Verte,Se Acabó y Punto, Cariño Mío.

El año (1978) Se publica el (LP Album) “Voces de Serenata”. ‎ Por la disquera Odeon Del Perú. ELD 02/01/447. Destacan: El Plebeyo,  Chalaquita, Remembranzas, Lima de Antaño.

El año (1979) Se publica el (Single) con los temas Amor de madre y Mujer interesada. Por la disquera Imperio EPI 537.

El año (1980) Se publica el (LP Álbum) ”Tu culpa”. Por la disquera La Lyra SLPE - 3027. 

Asimismo la disquera (Iempsa) publica Albunes Compilatorios, entre los que destacan: Cofre de Recuerdos I, Cofre de Recuerdos II, Tesoro Criollo, Tu Nombre, Siempre Ídolos, Callecita, Remembranza, Vuelven los Ídolos del pueblo.

Igualmente se publica el (LP Álbum) “Vuelven Los Embajadores Criollos”. ‎Por la disquera Imperio Del Perú.

En las últimas (7) grabaciones que eran compilados participaron los destacados guitarristas Máximo y Julio Davila Farfán quienes le dieron un nuevo matiz con las preciosas introducciones de guitarra del maestro Máximo, siempre con la voz de Rómulo Varillas.

El año (2000) Se publica el (LP Álbum) “Sólo éxitos”. Por la disquera Sonido Turbo Stereo SAC.

Este gran trío de “Los Embajadores Criollos” grabó numerosos Discos Sencillos ‎que tuvieron un rotundo éxito, especialmente  por la disquera Odeon Del Peru, entre los que destacan: 

Amanecer Loretano, Nuestro cariño, Indiferencia, Vuelve con él, Amor de madre, Presentimiento, Ventanita, No insistas, Mujer Burlona, Caballito Blanco, Así será mi suerte, El Rosario de mi madre, Decepción, Sin un reproche, Ódiame, No te culpo, Tus besos, Tacna, Arrullo, Milagro, El Tísico, Tus pretensiones, Alicia, Nuestro querer, Sigue mintiendo, Indiferencia, Chincha cuna de campeones, A mi madre, Pobre madre, No me culpes mujer, entre otros muchos.

Cabe mencionar que cuando Rómulo Varillas decidió dejar el trío para buscar proyectos personales, Alejandro Rodriguez y Carlos Correa buscaron una nueva voz para reemplazarlo y así poder continuar con sus presentaciones, para ese fin convocaron progresivamente a diversos cantantes entre ellos: Carlos Guzmán, Edwin Loayza, Walter Goyburu, Carlos Anicama, Martin Armero entre otros.

Obviamente todos los que le sucedieron en el trío intentaron seguir esa línea, o simplemente lo intentaron “Imitar” vanamente; pero fue imposible, por la simple y sencilla razón que la voz de Rómulo era “Sin igual”.

Paralelamente Rómulo Varillas también se presentaba como el Trío “Los Embajadores Criollos” en diferentes giras por el territorio nacional  y para ese fin convoca a Alejandro Velásquez y al compositor, cantante y guitarrista Manuel Cabezas Novoa.
Asimismo Rómulo Varillas prosiguió su carrera musical como solista grabando una producción de boleros en la que destacan; “Como dos extraños” y el tema de su inspiración “Feo” entre otros.

Además formó dúo con Miguel Cueva “Cholo” Cabrejos, realizando varias giras y diversas presentaciones musicales. 

Igualmente formó el dúo criollo “Los Dos Compadres" junto al gran cantor y guitarrista ”Victoriano” Fernando ”Chino” Loli Huambachano,  con quien realiza numerosas presentaciones, dejando grabado para la posteridad el famoso valse "El Pirata".

Este valse “El Pirata” en realidad es un poema de título “Mar de sombra”, que está incluido en el libro Periscopio, publicado en Chile y resguardado actualmente por la Biblioteca Nacional del Perú. Su autor es el reconocido poeta peruano Luis Berninsone Piantanida, (21/07/1898)-(30/08/1965) quien integró el grupo Colónida, que lideró el poeta peruano Pedro Abraham Valdelomar Pinto.

Rómulo Varillas Talaviña fue un personaje entrañable, a quien personalmente tuve el honor de conocer, escucharlo y disfrutar de sus pícaras ocurrencias, fue muy amigo de mi padre Alfredo Leturia Almenara, se bromeaban mucho debido a que Alfredo le había dado a Rómulo la letra (incompleta) del valse de Pedro Espinel Torres de título “Vecinita”, además ambos se “mataban de risa” cuando presumían quien usaba más alhajas de oro.

Rómulo Varillas vivió la bohemia con intensidad, con jaranas de amanecida con sus días y sus noches, era una persona de fuerte carácter y marcada personalidad, todo un criollo de aquellos, que solía comentar:

 “Lo único que puedo decir es que he sido honrado, no he sido ratero ni maricón, por eso me siento orgulloso, si a mí me ofenden les saco la mier...”

Y en cuanto a su transitar por la vida y las mujeres bien le encaja la letra del valse ”El espejo de mi vida” de Felipe Pinglo Alva: 

“Tuve amores y mujeres a porfía, fui mimado y halagado con afán, más aquella juventud que yo tenía, fue muy loca, no la pude remediar”...

Rómulo Varillas declaró en una ocasión lo siguiente: “Tengo un manojo de llaves más grande que el de San Pedro y para no confundirme, en cada llave está anotado el nombre de la doña”. Y añadía en cuanto a las doñas:  “Cosa rara, me tocan así, se levantan el vestido y dicen escríbame aquí en la pierna’”...

En cuanto a su carrera musical con Los Embajadores Criollos, comentó lo siguiente:
“Hicimos excelente labor dentro de la música criolla y prueba de ello, tuvimos la suerte de visitar en varias ocasiones el palacio de gobierno invitados específicamente por los diferentes Presidentes de la  Republica”...

Es de resaltar que los “Ídolos del Pueblo” dejaron para la posteridad muchas canciones emblemáticas con su sello característico, con la voz inconfundible de Rómulo Varillas, donde destacan entre otros los valses:

Alma Corazón y vida”, “Hilda , “Decepción”, “La rosa del Pantano”, “Yolanda”, “Mujer  Interesada”, “El tísico”, “Ódiame”, “Víbora” “Lejano amor”, “Caballito Blanco”, “Alma de mi alma”, “Compañera mía”, “Tu culpa” “Sigue mintiendo”, “El Rosario de mi madre” y muchos más.

El año (1982) Debido a su agitada vida bohemia se quedó casi sin voz. Ese año es operado de pólipos en las cuerdas vocales. Unos meses después había recuperado la voz, aunque con un tono más pausado para cantar, pero con la misma calidad de siempre, decide reaparecer y realizó  un extraordinario recital en el “Teatro Segura” donde el público lo aplaudió de pie por espacio de diez minutos.

El año (1985) Viajó a la ciudad de Tacna donde realizó algunas presentaciones musicales, se alojó por espacio de un año el  el Hostal Oscar de Tacna. Alternando presentaciones en la ciudad de Arica (Chile). Al poco tiempo Rómulo Varillas que padecía de hipertensión sufre un derrame cerebral, quedando hemiplejico.  

Posteriormente es traído a la ciudad de Lima. Estuvo internado en el Hogar Canevaro. Se casó con Juana Adelina Narciso (Madre de sus hijas) en el Municipio de Lima. Tuvo otros hijos en diferentes compromisos.

El año (1998) un 31 de marzo falleció este gran cantor criollo, siendo enterrado en el “Cementerio El Ángel” posteriormente sus restos fueron trasladados a otro espacio del mismo lugar donde le levantaron una estatua en su honor,  debido a la generosidad y gratitud, de su amigo Victor Hugo Shimabukuro. 

Rómulo Varillas fue un personaje muy importante de nuestro acervo musical, tuvo el mérito de abrir el camino a muchos artistas para hacerles saber que tienen que valorar su trabajo artístico y deben hacer respetar sus honorarios profesionales. 

Era un auténtico cantor criollo; que siempre conservó y mantuvo con hechos la famosa frase que pregonaban los antiguos cantores de antaño “El que canta manda”. 

Los guitarristas más reconocidos pasaron inadvertidos ante su inconfundible ”Voz” que le valió para encumbrar en la historia musical del Perú a “Los Ídolos del Pueblo“, además de inmortalizar su nombre para la posteridad, dejó “asentado con diáfana claridad” que no existen ”Los Embajadores Criollos” sin la voz de Rómulo Varillas Talaviña.

Bendiciones para todos.







jueves, 21 de mayo de 2020

Fidel Alcántara Lévano

Tengo el privilegio de escribir esta semblanza en referencia a uno de los personajes más importantes de nuestro acervo literario musical. Debo comentar que hace aproximadamente trece años junto a otras amistades relacionadas con la Cultura tuve el honor de ser socio fundador y presidente de la Asociación Felipe Pinglo Alva. Esto fue en la ciudad de Madrid (España), posteriormente   viajé y residí en la ciudad de Berlín (Alemania) donde registré una filial de la misma institución  y actualmente está registrada en la ciudad de Lima (Perú) donde resido. 

En ese entonces tuve contacto por medio de las redes sociales con un compatriota peruano que venía siguiendo la labor cultural de nuestra representada en Europa, y nos hacía llegar sus acertados comentarios y felicitaciones.

Como es lógico nos sorprendió gratamente saber que aquellas palabras de aliento provenían nada menos que del extraordinario poeta y decimista peruano Fidel Alcántara Lévano. 

Desde ese entonces nos hemos sentido honrados de saber que somos parte del grupo selecto de amistades de tan insigne personaje.

Fidel es oriundo de la emblemática ciudad sureña del Perú como es Chincha en el departamento de Ica.  (17/11/1951). Inició sus estudios primarios en IEE Jose Pardo y Barreda, Chincha Alta. 

Desde muy niño tuvo inclinaciones por la escritura y la composición, y con sólo 9 años de edad comienza a escribir sus primeros versos y poesías.

En su adolescencia y juventud prosigue con su vena poética y potencia su capacidad creativa como escritor compositor y poeta.

El año (1972) se traslada a la ciudad de Moquegua para desarrollar sus proyectos laborales relacionados con su trabajo intelectual, posteriormente conoce a los decimistas Luis Salas Alarcón de la ciudad de Cuajone y Ulises Torreblanca Zúñiga de la ciudad de Ilo, con los que entabla cercana amistad.

El año (1996) Publica las décimas  “Tierra de Ensueño”.

El año (1997) Publica su obra “Tierra de mil bondades”. (Décimas, versos libres, canciones y reportajes). Y comienza a difundir a través de los medios hablados, escritos y televisivos todo lo referente al arte y la cultura de manera integral.

El año (1998) Publica las décimas “Bajo los rayos del sol cautivo” 

El año (2002) Publica su obra “Bello cielo sin fronteras” junto a   los alumnos del Taller de Poesía y Décimas publicada por el ISPP “MCC” Asimismo publica su obra de título “Versos del Alma y una flor” (Décimas y versos libres).

El 22 de Octubre del mismo año se presentó en la ciudad de Moquegua como ponente con el tema de su obra de título “La décima como material didáctico creatividad e identidad nacional” el mismo que ocupó un primer lugar en dicho evento, en la que participó Chile, Alemania, Colombia y Perú.

El año (2003) Del mes de Agosto (11 al 14) formó parte del equipo que participó en la “IV Taller de la red Latinoamericana para la transformación de la formación docente en lenguaje”. Universidad Católica de Temuco (Chile) con la ponencia “La décima como estrategia didáctica y los niveles de desempeño comunicacional”. Donde ocupó el primer lugar. Con participación de países como México, Chile, Perú, Argentina y Colombia.

El año (2004) Publica su obra “Charango de oro” (Sarawjas) en su primera edición. Asimismo el (29/07/2004) fue declarado mediante Resolución de la Alcaldía Provincial de Chincha “Ciudadano Ilustre” recibiendo la “Medalla Cívica de la Ciudad”. 

Trabajó desde el 2004 al 2013 como docente en la Actividad integradora de "Oratoria y Liderazgo" e hizo talleres literarios (solo para las vacaciones) en la Universidad José Carlos Mariategui (Moquegua). Igualmente recibió “La pluma dorada y Solapero de oro” por su aporte a la cultura nacional por la “ANEA Chincha“.

El año (2006) Publica su obra “Charango de oro” (Sarawjas) en su segunda edición, auspiciada por la Universidad José Carlos Mariátegui de Moquegua. 

Fidel también Trabajó en el Colegio Alas Peruanas (Filial Moquegua)" como Encargado de Imagen Institucional del (2014 al 2017). 

El año (2015) 13 de Noviembre.  Conmemorando el 474 aniversario de Moquegua. el actual Primer Ministro y ex Congresista de la República del Perú Dr. Antonio Zeballos Salinas, en representación del Dr. Luis Iberico Núñez Presidente del Congreso de la República del Perú, otorgó un Diploma de Honor a diversos ciudadanos e instituciones de Moquegua siendo reconocido Fidel Alcántara Lévano, por su meritoria labor como Escritor, Poeta, Autor, Compositor Musical y Comunicador social, con más de 50 años de destacada trayectoria.

Preguntado Fidel en una ocasión sobre sus obras y su vocación como cultor de la décima respondió lo siguiente:

Cuando estuve enseñando lo que es la décima en el instituto Mercedes Cabello de Carbonera y la realización del primer encuentro nacional de decimistas. Luego de ello se graduaron cinco profesores que su tesis la hicieron en relación a la décima. 

Es un caso único en el Perú que se formaron cinco profesores por la décima...La décima en un inicio era para elogiar o evocar la jarana. Especialmente ligada con el criollismo y las costumbres....

Yo aquí en Moquegua le he dado un estilo natural que no ocurre en otra parte hecho décimas a instituciones y ahora le estoy haciendo décimas a las carreras profesionales de las universidades como también a las personas que mueren, a los que están en vida”...

Fidel además escribe cuentos, ensayos y farsas teatrales, es un connotado Comunicador Social, Autor y Compositor Musical de ritmos populares. En la web de la Universidad José Carlos Mariátegui existen 5,590 décimas de su autoría y su producción literaria es de más de 10,000 décimas en la actualidad.

Reside en la ciudad de Moquegua y actualmente se desempeña como encargado de la Actividad Integradora de Oratoria y Liderazgo de la Universidad José Carlos Mariátegui (Moquegua) y colabora con el Archivo de la Poesía Tradicional Castellana mediante el Portal web de dicha institución.

Fidel Alcántara Lévano ha publicado a la fecha siete libros  de Poesía. Ha sido reconocido por diversas instituciones culturales recibiendo medallas diplomas y premios a nivel  nacional e internacional. Asimismo otros reconocidos poetas le han dedicado décimas en su honor.

Sus obras destacan en diversas Antologías poéticas de América latina y han sido publicadas en países como: Estados Unidos, Alemania, Grecia, España, Brasil, Chile, Argentina, Uruguay, Venezuela, Colombia, Venezuela, Panamá, Guatemala Santo Domingo, El salvador, Cuba, entre otros

Particularmente debo agradecer a mi buen amigo Fidel Alcántara Lévano por haberme dedicado inmerecidamente dos décimas tituladas “Latido criollo del Alma” y “Hay criollismo para rato”.  Las cuales fueron publicadas en el libro de mi co autoría “Origen ritmos y controversias de la música criolla del Perú y poemas modernos”  editado y publicado en la ciudad de Madrid (España) y posteriormente publicado en la ciudad de Lima por el Colegio Médico del Perú.

“HAY CRIOLLISMO PARA RATO”

En MADRID hace jarana
Una criolla institución
Es de PINGLO luz galana
¡QUE EVOCA LA TRADICIÓN!

Gime el palo trinador
Con su rojo y blanco trino
Y se ilumina el camino
De un sentimiento de amor.
Se ofrenda un tierno candor
con la música peruana
al ser joya soberana
que gloriosa está en la cima,
Y tan igual como en LIMA
EN MADRID HACE JARANA.

JOSE LETURIA esta al frente
de aquel ente musical
y da un trino excepcional
con ritmo y sabor caliente.
Contagia a toda la gente
con el punteo y bordón
y toda interpretación
para el que oye es un consuelo,
que en ESPAÑA cobra vuelo
UNA CRIOLLA INSTITUCIÓN.

De los más grandes autores
sus creaciones hoy entonan
y más de uno se emocionan
con tan duchos trovadores.
Son excelentes cultores
de una expresión que hoy hermana
y el valse da esencia humana
al ser de herencia ancestral,
y por su línea especial
ES DE PINGLO LUZ GALANA.

Irradia en todo confín
el acerbo nacional
y en entrega sin igual
el arte se torna afín.
Persigue un único fin
del sentir del corazón
y brindan con gran visión
el latir del alma buena,
Y dan su arpegio en escena
¡QUE EVOCA LA TRADICIÓN!

FRANCISCO BAUTISTA es son
con LUIS YI en la guitarra
en bajo CARLOS GAMARRA
PEDRO PACHAS al cajón.
JOSE ANTONIO en la canción
Luciendo un estilo innato
Y en castañuelas muy grato
JOSÉ MENDOZA da fe,
Pues con su elenco JOSÉ
¡HAY CRIOLLISMO PARA RATO!

“LATIDO CRIOLLO DEL ALMA”

Por su estilo soberano
El criollismo se agiganta
Al ser de trino galano
¡HOY JOSÉ LETURIA ENCANTA!

Descendencia paternal
De ALFREDO LETURIA lleva
por eso a lo nuestro eleva
en el ámbito mundial.
Por ser de herencia ancestral
y por noble surquillano
impone el ritmo peruano
en la ESPAÑA insuperable,
Y lo aplaude el respetable
POR SU ESTILO SOBERANO.

Bebió de la misma fuente
la miel pura de lo nuestro
y por eso que es muy diestro
si del público está al frente.
De PABLO CASAS vertiente
de PINGLO su luz levanta
y como nadie les canta
con la voz del corazón,
y con su arte hecho canción
EL CRIOLLISMO SE AGIGANTA.

COBARRUBIAS, ESPINEL
su amigo ADOLFO ZELADA
le dieron ruta perlada
cimentando su papel.
Hoy va arriba en el vergel
y atestiguan de temprano
los CD con tono humano
BARRIO UNO con el DOS,
que seguro escucha DIOS
AL SER DE TRINO GALANO.

!HOY JOSÉ LETURIA ENCANTA!

Preside la Asociación
con el más genuino estro
y de FELIPE EL MAESTRO
hay patriótica expresión
En MADRID está en función
donde florece cual planta
y emana de su garganta
su armonioso postulado,
y con WILLY TERRY al lado
¡HOY JOSÉ LETURIA ENCANTA!

ROSA MERCEDES es noria
MILAGROS, CARLOS MARTÍN
y le da candor ASHLYN
junto a YAMILÉ Y VICTORIA
Diseña el rumbo a la gloria
cuando “dice” cada verso
que en todo arpegio diverso
irradia peruanidad,
y derrocha identidad
POR LA FAZ DEL UNIVERSO.

Llega al alma con su ofrenda
Por su síncopa y fraseo
y su silencio en gorjeo
acompaña en toda senda.
La alegría hace que prenda
una euforia nacional
por su entrega sin igual
como lo afirma AVILÉS,
que JOSÉ LETURIA es
¡EMBAJADOR MUSICAL!

Asimismo Fidel publicó entre sus miles de décimas una referida al mejor compositor de música criolla del Perú de todos los tiempos, de título “Al Felipe de los Pueblos”, me refiero al Bardo inmortal;  Felipe Federico Pinglo Alva, de quien su obra musical es considerada por el Gobierno del Perú como “Patrimonio Cultural de la Nación” y lleva el nombre de nuestra representada Asociación Felipe Pinglo Alva.

“Al Felipe de los Pueblos”

Simboliza fina esencia
Del peruano acervo nuestro
Al criollismo lo potencia
¡FELIPE PINGLO EL MAESTRO!

Pronto se hizo del paraje
Bajo un ámbito siniestro
Más por ser músico diestro
Pintó rutas de ternura,
Y es un hito que perdura
DEL PERUANO ACERVO NUESTRO.

AMELIA” surgió de luego
Con “JACOBO EL LEÑADOR”
Y originó gran furor
Con “LA ORACION DEL LABRIEGO”
Cada letra daba fuego
Pues llegaba a la conciencia
Y denota consistencia
Con el “HUERTO DE MI AMADA”
y con verso de avanzada
AL CRIOLLISMO LO POTENCIA.

“DE VUELTA AL BARRIO”, que leal
“SUEÑOS DE OPIO” que visiones
Y entre todas sus canciones
“EL PLEBEYO” fue genial.
Siguió su paso triunfal
Vislumbrando sabio ancestro
Y un buen destello de su estro
Fue “EL ESPEJO DE MI VIDA”
Así es que se consolida
¡FELIPE PINGLO EL MAESTRO! 

De pronto fue su deceso
Treintaisiete años tenía
Y Lima pronto perdía
A quien le dio su embeleso.
Un artista de tal peso
De tan sincero humanismo
Con tan vasto preciosismo
Ya no ha existido en la historia,
Por eso desde la gloria
¡ES LA IMAGEN DEL CRIOLLISMO!

Por: Fidel Alcántara Lévano

Sin duda ninguna Fidel Alcántara Lévano es un extraordinario poeta, decimista, escritor y compositor de nuestro tiempo, es reconocido y respetado por otros grandes poetas decimistas y compositores peruanos y de diversas tierras, sus obras y letras prestigian de gran forma nuestro acervo literario musical popular y ya está dejando para la posteridad hermosas y evocativas letras que revelan su nobleza de espíritu y lo señalan como eminente Poeta y predilecto compositor y orgullo de todos los peruanos. 

 Bendiciones para todos.